Primeiro vamos entender o que é afinação. As cordas de um violão ou de uma guitarra só produzem o som das notas corretamente se estiverem afinadas, ou seja, adequadamente esticadas.

A afinação é controlada por pinos que ficam no cabeçote (headstock) do instrumento. Ao girar esses pinos, mudamos o tom das cordas para cima ou para baixo. Apertando as cordas fazemos o tom aumentar (ficar mais agudo) e ao afrouxá-las fazemos o tom baixar (ficar mais grave).

A afinação padrão de um violão ou de uma guitarra envolve ajustar as seis cordas para as notas E, A, D, G, B e E, começando pela corda mais grossa (a corda mais próxima do seu rosto quando estiver segurando o instrumento).

Esse padrão pode ser alterado dependendo do estilo musical e das preferências do músico. Existem outras afinações além da afinação padrão, como afinações abertas, drop, alternativas, entre outras. Cada afinação oferece diferentes possibilidades musicais e sonoridades.

CONHEÇA O AFINADOR TIPO CLIP-ON DA PHX

O básico sobre como afinar violão e guitarra

A afinação da guitarra e do violão pode ser bastante semelhante, especialmente quando se trata da afinação padrão. Ambos os instrumentos geralmente são afinados nas mesmas notas, utilizando as mesmas cordas.

Existem várias maneiras de afinar um violão ou uma guitarra, mas a abordagem mais comum é usar uma referência sonora externa, como um diapasão, um afinador eletrônico ou um aplicativo para celular/computador.

De maneira geral, você pode começar pela corda mais grossa (mais grave), o E (Mi). Ajuste a tarraxa correspondente até que a corda soe exatamente igual à referência externa (um diapasão, por exemplo). Quando a corda do seu instrumento e a referência externa estiverem soando exatamente da mesma forma, significa que esta corda está afinada.

Afinador tipo clip-on

A afinação da guitarra foi revolucionada pelos afinadores elétricos clip-on. Ao contrário dos afinadores elétricos antigos que requerem conexão, os do tipo clip-on são presos ao headstock e detectam as vibrações das cordas. Eles indicam se a corda está “bemol” (muito baixa), “sustenido” (muito alta) ou afinada. Esses afinadores funcionam tanto em guitarras acústicas quanto elétricas. Além disso, eles são acessíveis e precisos.

Aplicativos para celular

São uma ótima opção para afinar violão e guitarra. Há diversos afinadores e muitos deles são gratuitos. Esses aplicativos usam o microfone embutido no smartphone para ouvir o tom das cordas tocadas. Conforme você aperta ou afrouxa as cordas do instrumento, o aplicativo indica se corda está ou não afinada.

Usando outro instrumento

Se você tem qualquer outro instrumento – mesmo que não seja um violão ou uma guitarra, pode ser um piano, por exemplo – que está afinado, você pode usá-lo como referência. Isso é um pouco mais difícil, pois você irá precisar afinar “de ouvido” a corda, usando o tom de referência.

Toque a nota mais grave, E (Mi), nos dois instrumentos e compare os sons. Ajuste a corda até que os sons estejam iguais. Depois de ter a 6ª corda afinada, você pode então afinar as demais cordas com a técnica da 5ª casa. Tocando 5ª casa da 6ª corda, você terá uma nota A (La), que é a nota da 5ª corda.

Use o mesmo procedimento de fazer com que as notas soem iguais. Ajuste a 5ª corda até ela ter o mesmo som da 5ª casa da 6ª corda. Siga o mesmo procedimento para a 4ª e a 3ª corda, respectivamente D (Re) e G (Sol).

Há uma exceção à regra: para afinar a 2ª corda, B (Si), você irá pressionar a 4ª casa da 3ª corda. Por fim, para a última corda, E (Mi), a referência será a 5ª casa da 2ª corda, onde está o Mi. Mas atenção, esse processo só irá funcionar corretamente se a 6ª corda estiver devidamente afinada!

A PHX POSSUI ENCORDOAMENTO PARA VIOLÃO E GUITARRA

Guitarra X violão

Afinar violão e guitarra são processos semelhantes, porém é importante apontar algumas diferenças entre as cordas dos instrumentos.

Na guitarra elétrica, as cordas são mais finas se comparadas às de um violão. Cordas mais finas proporcionam maior facilidade de execução e são ideais para técnicas de solo e bends.

Por outro lado, o violão geralmente tem cordas mais grossas para produzir um som mais cheio e ressonante, já que se trata de um instrumento primordialmente acústico.

Quando é preciso afinar o instrumento?

As cordas do violão e da guitarra podem perder a afinação ao longo do tempo devido à tensão exercida sobre elas.

Além disso, fatores ambientais, como temperatura e umidade, também influenciam na afinação. Portanto, é recomendável verificar a afinação regularmente, especialmente antes de tocar ou gravar uma música.

Vale comentar que as guitarras podem perder a afinação mais rápido se você estiver fazendo bending nas cordas ao tocar. Se você estiver tocando um acorde e perceber que ele não soou bem, pode ser que seu instrumento saiu da afinação.

Dicas para manter seu instrumento afinado

• Troque as cordas com frequência: Cordas velhas perdem afinação com facilidade;
• Estique as cordas: Quando as cordas são novas, é bom puxá-las suavemente para forçar a estabilização da afinação;
• Cuide do seu instrumento: Evite deixá-lo ou guardá-lo em locais úmidos ou com grandes variações de temperatura. Depois de tocar, sempre limpe as cordas suavemente com um pano e não se esqueça de guardar sua guitarra ou violão em um case ou bag.

CONHEÇA OS BAGS PARA DE VIOLÃO E GUITARRA DA PHX

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As guitarras elétricas são o instrumento mais popular na música moderna! Elas produzem um som suave se desligadas, mas quando conectadas a um amplificador, abrem um mundo de possibilidades sonoras.

Você vai encontrar essas guitarras principalmente no rock, heavy metal, pop, blues, jazz, country e R&B. É incrível a variedade de estilos em que elas se encaixam!

Já as guitarras acústicas possuem um charme especial. Elas são projetadas para produzir um som intenso sem precisar de amplificação elétrica. Encontramos essas guitarras em gêneros como folk, country e bluegrass. No entanto, de vez em quando, também aparecem no rock, blues e R&B. São instrumentos versáteis que podem se adaptar a diferentes estilos musicais.

A guitarra semiacústica

Também conhecida como guitarra hollow body, a guitarra semiacústica combina características tanto da guitarra elétrica quanto da guitarra acústica. Ela possui um corpo mais fino que uma acústica e ele é oco ou semioco, o que a diferencia das guitarras elétricas, já que essas possuem um corpo sólido.

Esse espaço oco é a caixa de propagação acústica. Ele permite a ressonância do som, assim como acontece com uma guitarra acústica. Isso resulta em um timbre mais quente e com maior projeção sonora quando tocada sem amplificação.

Ao mesmo tempo, a guitarra semiacústica é equipada com captadores magnéticos, semelhantes aos encontrados nas guitarras elétricas. Esses captadores recebem as vibrações das cordas e as transformam em sinal elétrico, permitindo que o som da guitarra seja amplificado.

Os captadores podem ser de bobina única (single-coil) ou humbucker, oferecendo diferentes características sonoras e versatilidade tonal.

A AC-1 É O MODELO SEMIACÚSTICO DA PHX

Bloco central

Devido ao seu corpo oco, a guitarra semiacústica é mais suscetível a feedback quando tocada com volumes muito altos. Feedback é uma retroalimentação do som, causada pela proximidade entre o receptor e o emissor, o que é comum nas guitarras acústicas de corpo totalmente oco.

Nas semiacústicas, por causa das aberturas em forma de “F” – chamadas de “F-hole”, essa microfonia (feedback) também pode acontecer. Para evitar isso as guitarras semiacústicas possuem um bloco central.

Trata-se de uma peça de madeira que percorre todo o corpo do instrumento. Imagine que o braço da guitarra continue por dentro do instrumento, porém sem as escalas.

Esse prolongamento interno de madeira faz com que as cavidades ocas fiquem nas laterais, evitando a retroalimentação do som e aumentando assim a ressonância e profundidade do timbre.

Os estilos musicais

Por ser um tipo de guitarra usada sem a adição de efeitos, frequentemente a ouvimos em estilos musicais como jazz, blues e rockabilly, onde seu timbre rico e encorpado se destaca. Ela é apreciada por músicos que buscam uma sonoridade vintage e um estilo de tocar mais expressivo.

Além do timbre, a guitarra semiacústica também é valorizada por sua estética elegante e clássica. Ela geralmente possui um formato icônico, com cutaways (recortes no corpo) pronunciados para facilitar o acesso aos trastes superiores.

Guitarristas que usam a guitarra semiacústica

Um dos primeiros guitarristas que se encantou com uma semiacústica foi B.B. King. Depois dele, diversos guitarristas famosos e talentosos usaram guitarras semiacústicas em suas performances ou gravações.

Alguns exemplos de músicos que usam ou usaram as semiacústicas: Chuck Berry, George Harrison (Beatles), Dave Grohl, Mozart Mello, Wes Montgomery, John Scofield, Johnny Marr (Smiths), Noel Gallagher, Jack White.

Em resumo, a guitarra semiacústica combina o charme e o timbre da guitarra acústica com a versatilidade e a capacidade de amplificação da guitarra elétrica.

Uma vantagem das semiacústicas é que essas guitarras funcionam e soam exatamente como a guitarra acústica, mas quando necessário, podem ser amplificadas.

Se você está procurando um instrumento com um som único e versátil, que traga características dos dois mundos – elétrico e acústico – é uma boa ideia investir em uma guitarra semiacústica.

CONHEÇA OS MODELOS DE GUITARRA DA PHX

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As guitarras podem variar de formato, tamanho e peso. Os diferentes formatos de guitarra, por exemplo, indicam modelos que possuem sonoridades e tocabilidade próprias. Mas vamos começar com uma distinção simples…

Guitarras elétricas X guitarras acústicas

As guitarras elétricas são o instrumento mais popular na música moderna! Elas produzem um som suave se desligadas, mas quando conectadas a um amplificador, abrem um mundo de possibilidades sonoras. Você vai encontrar essas guitarras sendo usadas principalmente no rock, heavy metal, pop, blues, jazz, country e R&B. É incrível a variedade de estilos em que elas se encaixam!

Por outro lado, as guitarras acústicas têm um charme especial. São projetadas para produzir um som intenso sem precisar de amplificação elétrica. Frequentemente encontradas em gêneros como folk, country e bluegrass, no entanto, também aparecem no rock, blues e R&B. São instrumentos versáteis que podem se adaptar a diferentes estilos musicais.

Combinando os dois tipos de guitarra: a semiacústica

Se você está buscando uma guitarra que combine as vantagens da elétrica e da acústica, uma ótima opção a considerar é a guitarra semiacústica. Muitos artistas optam por esse modelo, especialmente para apresentações em locais amplos. Há modelos com microfones ou captadores embutidos. Isso significa que essas guitarras funcionam e produzem o mesmo som rico da guitarra acústica, mas também podem ser conectadas e amplificadas quando necessário, utilizando um amplificador ou sistema de som.

A maioria das guitarras semiacústicas possui controles de timbre, como um equalizador embutido, que permite ajustar o som de acordo com suas preferências. É importante mencionar que, devido ao hardware eletrônico que possuem, têm o custo um pouco mais elevado do que as acústicas. No entanto, muitas vezes esse custo é comparável ao de uma guitarra elétrica. Portanto, dependendo do estilo de música que você deseja tocar, uma guitarra semiacústica pode ser uma opção interessante.

A AC-1 É O MODELO SEMIACÚSTICO DA PHX

Modelos de guitarra

Stratocaster

Esse é um modelo clássico, que possui características sonoras distintas. A Stratocaster produz um timbre brilhante e nítido. Seus três captadores oferecem uma ampla variedade de tons. O captador da ponte oferece um som mais agudo e agressivo, perfeito para solos e riffs, enquanto os captadores do meio e do braço produzem um som mais suave e encorpado, ideal para acordes e melodias limpas.

Sua construção sólida contribui para um ótimo equilíbrio entre sustentação e ressonância. A combinação do tremolo (ponte vibrato) e do design ergonômico do braço da Stratocaster permite que os guitarristas realizem bends, vibratos e outros efeitos com facilidade. A Stratocaster é versátil: serve tanto para tocar um samba quanto um rock.

Guitarristas famosos que usam ou usaram o modelo Stratocaster: Jimi Hendrix, David Gilmour, Eric Clapton, Kurt Cobain, Yngwie Malmsteen, Stevie Ray Vaughan, John Frusciante, Buddy Guy, Jeff Beck, Tony Iommi, John Mayer.

JÁ CONHECE AS GUITARRAS MODELO STRATO DA PHX?

SG

Esse nome vem de “Solid Guitar”, portanto é uma guitarra de corpo sólido. Muitas vezes é feita de mogno, o que contribui para uma boa sustentação e ressonância. Isso significa que as notas podem soar cheias e com um sustain prolongado.

A SG é famosa por seu timbre encorpado, especialmente nos graves e médios. Ela produz um som mais quente, bastante apreciado por quem toca estilos como rock, blues e heavy metal. Embora normalmente associada a sons pesados, a SG se adapta a uma ampla variedade de estilos musicais.

Uma característica interessante da SG é a acessibilidade aos trastes mais altos. Isso a torna confortável para solos e técnicas que exigem alcance nas regiões mais altas do braço.

Guitarristas famosos que usam ou usaram o modelo SG: Angus Young (AC/DC), Alex Lifeson (Rush), Eddie Vedder, Lenny Kravitz, George Harrison, Frank Zappa.

Flying V

A Flying V é um dos tipos de guitarra que chamam a atenção por seu visual. Seu corpo possui partes pontiagudas que, dependendo da marca, podem ser simétricas ou assimétricas.

Criado no final da década de 1950, esse modelo tem um timbre pesado e por isso músicos que tocam rock, heavy metal e hard rock a apreciam bastante. A Flying V tem uma característica sonora que destaca os médios e agudos. Isso proporciona uma clareza e brilho distintos às suas notas e acordes.

O design ergonômico e a facilidade de acesso aos trastes superiores da Flying V a tornam uma guitarra ideal para solos e riffs. Os bends e vibratos são realizados com facilidade por causa de seu formato, permitindo uma expressão musical excepcional.

Guitarristas famosos que usam ou usaram o modelo Flying V: Michael Schenker, Randy Rhoads, Kirk Hammet, James Hettfield, Dave Mustaine.

Telecaster

A Telecaster possui um timbre icônico que ouvimos em inúmeros clássicos da música. Seu corpo é sólido e seu projeto, simplificado: o braço e a escala são feitos de uma única peça de maple, parafusada ao corpo feito de Alder. Criada em 1950, ela evoluiu ao longo dos anos, sofreu algumas modificações estéticas e funcionais, mas manteve uma aura vintage clássica.

Essa guitarra possui um ataque forte e nítido, graças ao design de seus captadores e ao posicionamento da ponte. Isso permite riffs marcantes, solos cortantes e acordes percussivos. Ela produz desde tons brilhantes e cristalinos até distorções mais sujas quando utilizada com amplificadores adequados.

Seu status é lendário entre músicos de country, blues, pop, rock e jazz. Guitarristas famosos que usam ou usaram o modelo Telecaster: Keith Richards, Tom Morello (RATM), Andy Summers (Police), Bruce Springsteen, Jonny Greenwood (Radiohead).

Les Paul

Criada no início dos anos 1950, a guitarra modelo Les Paul produz um timbre encorpado, rico em médios e com uma resposta nos graves sólida. Seu sustain prolongado permite que as notas continuem ressoando por mais tempo, adicionando profundidade e expressão às melodias e solos.

Entre os tipos de guitarra, a Les Paul é a mais famosa por sua capacidade de produzir overdrive e crunch de alta qualidade. Os captadores humbucker ajudam a alcançar essa sonoridade, oferecendo uma resposta dinâmica e uma distorção suave e rica quando necessário.

Uma ampla gama de gêneros musicais cabe dentro da sonoridade que o modelo Les Paul oferece, desde um rock clássico até um jazz suave.

Guitarristas famosos que usam ou usaram o modelo Les Paul: Slash (Guns N Roses), Jimmy Page (Led Zeppelin), Zakk Wylde, Billy Gibbons (ZZ Top), Gary Moore, Billie Joe Armstrong (Green Day), Ace Frehley (ex-Kiss).

Experimente cada um dos tipos de guitarra

Por fim, vale comentar que o timbre de uma guitarra, independentemente de seu modelo, pode ser influenciado por vários fatores. O tipo de madeira utilizada, a qualidade dos captadores e o amplificador escolhido irão trazer distinções sonoras, sensações diferentes.

Cada guitarra possui características únicas e apresenta variações sonoras sutis – ainda que sejam guitarras do mesmo modelo e marca! Por isso, experimentar ajustes e configurações variadas permitirá que você descubra o seu som. Encontre o que é mais agradável e melhor se adapta ao seu estilo de tocar e às suas preferências musicais.

A PHX POSSUI DIVERSAS LINHAS DE GUITARRA

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